Festival
Sérénade

Originaire de Nagoya, Etsuko Hirose interprète un concerto de Mozart avec orchestre dès l'âge de six ans. Formée à l'École Normale puis au CNSMD de Paris et conseillée par Alfred Brendel, elle est lauréate de prestigieux concours — Chopin de Moscou, Viotti, ARD de Munich, Martha Argerich. Du Kennedy Center de Washington au Suntory Hall de Tokyo, elle mène une carrière internationale saluée par la critique. Sa discographie, abondante, paraît notamment chez Mirare et Danacord.

« C'est Pan lui-même ! » s'exclama Leonard Bernstein en l'entendant jouer Mozart — avant de composer pour lui une cadence. Formé au CNSMD de Lyon dans la classe de Maxence Larrieu et lauréat de prestigieux concours (Maria Canals, Young Concert Artists, Printemps de Prague), Jean Ferrandis s'est produit de Carnegie Hall au Wigmore Hall, de Tokyo à Venise, en soliste comme en musique de chambre aux côtés d'Ivry Gitlis ou Jean-Philippe Collard. Grand défenseur des compositeurs d'aujourd'hui, il a créé de nombreuses œuvres. Il enseigne à l'École Normale de Paris et à la California State University, Fullerton.

Niçoise de naissance, Julie Sevilla Fraysse se forme au CNSMD de Paris dans la classe de Roland Pidoux, puis à la Juilliard School et à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth auprès de Gary Hoffman. Lauréate de la Fondation Banque Populaire, elle se produit en soliste comme en musique de chambre sur les scènes européennes. Reconnue pour la chaleur de sa sonorité et son sens du chant, elle se consacre aujourd'hui au concert, des grands concertos romantiques à un programme intime dédié à Bach et aux musiques folkloriques.

Formé au CNSMD de Paris dans la classe de Roland Daugareil, Nathan Mierdl est premier violon solo de l'Orchestre philharmonique de Radio France depuis 2023. Lauréat de nombreux concours — deuxième prix Yehudi Menuhin en 2018, premier prix au Maroc en 2024 —, il se produit en soliste avec de grands orchestres, du London Philharmonic à la Staatskapelle de Weimar. Chambriste recherché, il fonde le Quatuor Gaïa puis rejoint le Trio Metral, dont les disques paraissent chez La Dolce Volta. Il joue un violon de Stephan von Baehr conçu pour lui.

Violoniste franco-anglaise, Madeleine Athané-Best se forme au CNSMD de Paris, dans les classes de Philippe Graffin et Clémence Deforceville. Très tôt attirée par la musique de chambre, elle partage la scène avec Renaud Capuçon, Mischa Maisky, Alexandra Conunova ou Svetlin Roussev, et se produit aussi bien à l'opéra qu'en concerto. Invitée du Festival Pablo Casals au sein du Quatuor Kalik, elle rejoint le Festival Sérénade en octuor dès 2023. Cofondatrice des quatuors Arev et Kaija, elle enregistre pour Génération France Musique et explore aujourd'hui le violon baroque.

Premier alto super soliste de l'Orchestre de l'Opéra national de Paris, Pierre Lenert est salué pour la pureté de son intonation et l'élégance de son phrasé. Sa rencontre avec Yehudi Menuhin fut déterminante — Harold en Italie, Concerto de Bartók sous sa direction. Seul altiste en Europe à avoir enregistré les 24 Caprices de Paganini à l'alto (Paraty, sur son Vuillaume « Sheremetev » de 1865), il mène une intense carrière de soliste et de chambriste. Professeur à l'École Normale Alfred-Cortot et au CRR de Créteil, il est le directeur artistique du Festival Sérénade.

Entre la puissance des grandes scènes lyriques et la confidence de la musique de chambre, Cécile Leblond promène un alto à la voix profonde et une musicalité généreuse. Cette saison 2025-26, elle participe à des productions emblématiques à l'Opéra Bastille et Garnier — Un ballo in maschera, Tosca, Carmen, La Traviata, Giselle, La Bayadère — ainsi qu'au Requiem de Berlioz à la Philharmonie de Paris. Invitée du Festival Beethoven d'El Barolo (Italie), elle retrouve son duo Shadow Strings pour des croisières musicales d'exception, alliant l'intimité de la musique de chambre à des horizons inattendus. Codirectrice artistique du festival.